Pop Voyage 2013: Vuelve el barco más indie

No hace falta ser Rivers Cuomo (Weezer) para montar un festival en un barco. Salvando las distancias, Pop Voyage es el proyecto que desde Vilagarcía de Arousa, en Galicia, reunió el año pasado a bandas como Trajano! o Alex Casanova en un mini-festival, celebrado a bordo de una embarcación. Después del éxito cosechado en 2012, esta interesante propuesta se repite el próximo 28 de junio con bandas como Niño y Pistola, Músculo!, Disco Episcopal, Cazador y el dj She's In Parties.

El barco zarpará del Puerto Deportivo de Vilagarcía de Arousa el viernes 28 de Junio a las 21h. Las entradas ya están disponibles a 16€. Para más información consulta el Facebook de Pop Voyage. Te dejo un pequeño vídeo de la fiesta del año pasado, durante la pinchada de She's In Parties.


Make Noise de Converse y TIU llega a Madrid

Después de pasearse por la capital con su fiesta #GetDirty, Converse y This is Underground regresan con su Make Noise. Si no te suena esto de #MakeNoise te cuento: es una plataforma para bandas emergentes (anteriormente celebrada en Barcelona) que, en la edición madrileña, contará con dos fechas, una el 8 de Junio en Malasaña (en distintos espacios del barrio) y otra, el Make Noise Festival el día 15 de Junio.

"¿Y lo de las bandas emergentes?" Pues por supuesto los que toquen en estas fiestas serán nuevas bandas escogidas a través de una app de Converse y This Is Underground.
"Tengo una banda y quiero participar ¿qué tengo que hacer?" Fácil. Te inscribes en la app previamente mencionada (tienes de plazo hasta el 27 de Mayo, inclusive), siempre que no tengas un LP ya editado. Se escogerán 5 finalistas que tocarán en las fiestas de rigor y en las cuales se juegan unos premios bastante llamativos: grabar en Nueva York en los estudios Rubber Track de Converse y tocar en Londres en el The 100 Club (dos de las bandas).

Sobre las fiestas, pronto tendrás más información, permanece atento porque serán gratuitas y por invitación. Para ir abriendo boca te dejo con un vídeo de la edición de Make Noise Gracia, un poco lo que vendrá siendo Make Noise Malasaña:

New Fresh Generation: Concurso maquetero del Día de la Música

¿Te gustaría tocar en el Día de la Música? ¿Y que te parecería grabar un disco en los Red Bull Studios del Matadero? Nivea y el Día de la Música te lo ponen fácil gracias a New Fresh Generation, su concurso de maquetas.

Si quieres optar a estos premios no tienes más que inscribir a tu grupo o propuesta musical en el concurso de Nivea que estará abierto hasta el día 3 de Junio. El 4 de Junio empezarán las votaciones del público de los que saldrán 10 finalistas y de esos finalistas, un jurado formado por gente del festival, Nivea y Virginia Díaz (Radio 3), Luis J. Menendez (Mondosonoro) y Gemma del Valle (Subterfuge) escogerán al ganador que tendrá la oportunidad de tocar en esta edición del Día de la Música y contará con 5 jornadas de grabación en el Red Bull Studio de la Nave de Música (Matadero Madrid) junto a un ingeniero de sonido.

Si no tienes grupo, también puedes tener premio. La gente que vote desde el 4 de junio podrá optar a un premio de 2 abonos para el festival con alojamiento incluido. Aquí queda el vídeo que la productora Canada ha hecho para la convocatoria:

Menos mal que nos queda Portugal (Festivales 2013)

Hace dos años decicí hablaros de los festivales portugueses como alternativa a las grandes propuestas de España y hoy me animo a repetir. No todos los bolsillos pueden permitirse ir a un gran festival español a ver a grandes grupos como Blur, Phoenix o Depeche Mode, no sólo por precio de abonos, sino por el gasto que implica el consumo de comida y bebida en sus recintos (Portugal tiene precios más bajos, bastante económicos). Si además vives cerca de la frontera portuguesa, Porto te quedará más cerca que Barcelona... Preparate para cambiar la costa mediterránea por la atlántica, las hamurguesas y los 'pepitos' por las bifanas y el porco ao espeto, las tórridas noches de sueño imposible en el camping por las relajadas temperaturas del clima portugués...

OPTIMUS PRIMAVERA SOUND
¿Cuándo?
30 Mayo - 1 Junio

¿Dónde?
Parque da Cidade, Porto

¿Cuánto?
El pase de tres días son 125€, un día 55€

¿Quién?
Blur, The Breeders, My Bloody Valentine, Nick Cave & The Bad Seeds, Metz, Dinosaur Jr., James Blake Dead Can Dance, The Sea And Cake, Rodríguez, Deerhunter, SVPER, Savages, PAUS y más

¿Por qué?
El año pasado los responsables de uno de los festivales mejor reconocidos (tanto dentro como fuera de nuestras fronteras), se lanzaron a programar el hermano no tan pequeño de su evento principal. Celebrado en Porto, ciudad bonita donde las haya, el festival se desarrolla en el Parque da Cidade, recinto de lujo. Por ahora no he tenido oportunidad de vivir la versión portuguesa del Primavera, pero las experiencias que me han relatado han sido muy positivas: buena organización (marca de la casa), amplios espacios, menos concentración de gente... Sí, es el más caro de la lista, pero es perfecto si te has quedado sin abono para Barcelona.

OPTIMUS ALIVE!
¿Cuándo?
12, 13 y 14 de Julio

¿Dónde?
Paseo Marítimo de Algés, Oeiras (a unos 20 min hacia el oeste desde Lisboa)

¿Cuánto?
El pase de tres días con camping son 111€, sin camping 105 € y un día 53€

¿Quién?
Depeche Mode, Kings of Leon, Phoenix, Vampire Weekend, Tame Impala, Band of Horses, Alt-J, Jurassic 5, Django Django, Stereophonics, Editors, Soulwax, Japandroids, AlunaGeorge, Disclosure y más

¿Por qué?
- El año pasado pude asistir, vivencias de camping incluidas y quitando el agobio que hubo el domingo en el recinto debido al concierto de Radiohead (50.000 personas) puedo decir que es el mejor festival de la península durante el mes de Julio.
- Siempre recopila en el cartel lo mejor del FIB y el BBK que coinciden más o menos en fechas, este año tienen mucho del Primavera Sound sí.
- El camping no es uno cualquiera, tiene la mayor puntuación que un camping puede recibir en Portugal: hierba en todos sitios, sombra donde quieras, una buena piscina donde curar la resaca y tomar el sol, las duchas están en baños y no son improvisadas, un pequeño ultramarinos, comida, bebida y tabaco a buenos precios e incluso me pareció ver pistas de tenis. Hay servicio de autobuses continuo entre el recinto y el camping.
- Dentro del recinto hay comida para todos los gustos y las barras de bebida siempre están a tope, pero las he visto mucho peores. En cuanto a escenarios, uno principal donde tocan los cabezas de cartel, una carpa con electrónica continuamente y otra carpa grande para grupos "medianos" (Metronomy o Warpaint en 2012).
- Si vas en coche puedes pasar el día y comer en Lisboa y volverte a tiempo de los conciertos. Supongo que habrá transporte público, pero no se si es cómodo y rápido.

SUPER BOCK SUPER ROCK
¿Cuándo?
18, 19 y 20 de Julio

¿Dónde?
Cabeço da Flauta, Sesimbra (40 min hacia el sur desde Lisboa)

¿Cuánto?
Los tres días 90€ con camping. Cada día son 48€

¿Quién?
Arctic Monkeys, Queens of the Stone Age, The Killers, Kaiser Chiefs, Johnny Marr, Efterklang, Chk Chk Chk, Azealia Banks, Toy, Owen Pallett, We Are Scientists, Cla y más por confirmar.

¿Por qué?
Con la playa a tiro de piedra, el Super Bock Super Rock es equiparable a Benicassim, versión portuguesa. Por lo general el cartel se hermana con el del FIB, este año todavía está en proceso de construcción. Personalmente no he asistido, pero amigos y conocidos me han dicho de todo, desde el lujo que les pareció estar al lado de unas playas magníficas, lo disfrutable del recinto así como los baños precarios. Si no tienes dinero para ir al Levante a ver a los Killers o los Arctic, 90€ puede ser una cifra atractiva para conocer de primera mano el Super Bock Super Rock.

PAREDES DE COURA
¿Cuándo?
13, 14, 15, 16 y 17 de Agosto

¿Dónde?
En Paredes de Coura (unos 45 min desde Vigo, cosa de 1 hora desde Oporto)

¿Cuánto?
Los cuatro días son 80€ y la entrada diaria 40€

¿Quién?
Belle & Sebastian, The Knife, Hot Chip, Justice (dj set), Calexico, The Kills, Toy, Alabama Shakes, Unknown Mortal Orchestra, Everything Everything, John Talabot, Delorean y más por confirmar.

¿Por qué?
Si en Julio el premio al mejor festival peninsular se lo lleva el Optimus Alive, en Agosto le toca al Paredes de Coura. Y no sólo eso, el Paredes está, sin duda, en el top 5 de festivales peninsulares. Lo has notado ¿verdad? Le tengo mucho cariño, si has ido entenderás por qué:
Paredes de Coura es una pequeña localidad en el Distrito de Viana do Castelo, vecina de Galicia que aloja un festival perfectamente amoldado a las formas naturales de la zona: el escenario principal del recinto es un anfiteatro natural cuya caída permite ver los conciertos sin interrupciones visuales, incluso puedes tirarte en el suelo tranquilamente; la otra apropiación del terreno tiene lugar a puertas del camping (muy verde por cierto) y se trata de la Praia Fluvial do Taboao donde tirarte a tomar el sol en la hierba, curar la resaca a la sombra de uno de los arboles del río, disfrutar de las actuaciones de jazz que programan a mediodía o bañarte y sumarte al ambientazo que hay en el río, y si no que le pregunten a Erlend Oye de los Kings of Convenience. Este año van un poco retrasados con el cartel, pero su manera de programar es muy similar a la de sus amigos los del Primavera Sound. Un lujo.


Otros años también hubiese incluido el Sudoeste, que tiene normalmente un cartel hetereogéneo... Por ahora, este año, tiene un line-up con poco atractivo, pero echale un ojo, ¡igual a ti te gusta!

Crónica - Efterklang en el Teatro Lara

Lugar: Teatro Lara (Madrid)
Promotor: Conciertos Sublimes
Público: Lleno
Puntuación: * * * * 1/2
Fotografía: Feiticeira

Si eres propenso a pasarte por salas de conciertos o festivales, ya sabrás que no siempre los conciertos más ostentosos o incluso los más esperados son los más gratificantes. También hay conciertos en los que, admitelo, te entra la vena fan y te encuentras dandole la tabarra al de al lado. Todo eso está muy bien pero, el de Efterklang, no tenía nada que ver con eso. Con la misma sencillez que rezuman las butacas y columnas del modesto pero efectivo teatro Lara (posiblemente el mejor recinto para conciertos de Madrid), los daneses Efterklang realizaban una actuación de las que te absorben durante minutos y minutos en una atmosfera única.

Era lunes, de hecho, uno terrible para quien escribe. Suerte de concierto el de esa noche, empezando con un impecable concierto mano a mano de los sevillanos I Am Dive. Después de crear ambiente y allanar el terreno, subían al escenario los seis componentes del set en vivo de Efterklang para construir pieza a pieza Hollow Mountain, la apertura de "Piramida" (2012, 4AD). La introducción sirvió de aperitivo para lo que se repetiría a lo largo del concierto: pausadas melodías inmediatamente sucedidas por intensos juegos vocales y sobre todo la elaboración de sus piezas capa por capa, como montando un delicado rompecabezas pop.

A Casper Clausen (vocalista) le gusta interactuar con el público, al principio como si se tratase de un niño de diez años que acaba de conocer a un adulto, moviendose entre la timidez y la necesidad de enseñar su último descubrimiento, resultado quizás por el silencio sepulcral que había en el teatro durante las canciones. Una vez cogida confianza y arropado por el calor de los fervientes aplausos entre tema y tema, se suelta a contar historias e interactuar con los presentes. Mientras, Katinka Fogh (voz, teclados) destacaba por su impresionante registro vocal y, aunque Mads Brauer no destacaba sobre el escenario, no deja de ser la medula espinal del conjunto danés: rodeado de sintetizadores, iPads y otros utensilios electrónicos dotaba de estructura a cada uno de los temas que aparecieron esa noche, como Step Aside, mejor ejemplo imposible, perteneciente a su debut en largo "Tripper" (2004, The Leaf Label).
Le siguieron Frida Found a Friend, Sedna, The Ghost, Black Summer, Between The Walls o The Living Layer, dejando ver su intención de desgranar su último trabajo y dejar sitio a piezas de otros LPs como el momento en el que apareció Modern Drift de su "Magic Chairs" (2010, 4AD), público en pie y dando palmas (allá cada uno con su vida, pero no todos los conciertos son recomendables para romper el ambiente y ocultar la música bajo berreos y ovaciones).

Hubo bises, con más cortes de "Magic Chairs": Raincoats y Alike sirvieron para poner broche a uno de los conciertos de la temporada y no, no fue multitudinario, ni el hype de turno, cumplió la función que la música, y en especial un concierto, tienen que cumplir, de una manera u otra, emocionar.

Crónica - Lee Ranaldo en el Teatro Lara

Lugar: Teatro Lara (Madrid)
Promotor: SON EG / +galicia
Público: Lleno
Puntuación: * * * *
Fotografía: Feiticeira

Ya pasan dos años desde el triste anuncio de la separación de Sonic Youth. Esto no les impide estar de actualidad, ya sea por el culebrón Gordon-Moore y los más recientes entresijos de su separación matrimonial o por las carreras en solitario de sus miembros fundadores, como es el caso de Lee Ranaldo.

En el escenario del Lara y junto a Ranaldo se juntaban Steve Shelley (batería de los propios Sonic Youth), Alan Litch (guitarrista noiser de los 90, nacido en New Jersey y con carrera entre las vanguardias neoyorkinas) y Tim Lutzel (al bajo, todo sea dicho, no lo tengo controlado, me han dicho que colaboró con el brasileño Joao Erbetta además de tocar con gente como Kris Kristofferson). La carrera en solitario de Lee Ranaldo se marca sin duda por una faceta experimental que la pasada noche del martes no exploró demasiado, por no decir nada. Lo que sí no faltaron fueron canciones de su último trabajo "Between The Times & The Tides" (2012, Matador) y alguna que otra sorpresa.

Cercano al público, Ranaldo empezó la noche con Tomorrow Never Comes, última de las canciones del álbum que presentaba en el teatro madrileño y que trajo de la mano una de las muchas descargas eléctricas que fueron, sin lugar a dudas lo mejor de toda la actuación. Después de la directa Angles o la más pausada Shouts, llegaba el turno para el single del disco Off the Wall, donde Ranaldo no tuvo miedo en demostrar su lado más pop y rock de corte más clásico.
Entre canción y canción no faltaban historias: reivindicativas, como la de sus paseos entre la gente de Ocupy Wall Street; morriña teen, acordandose de sus amigos, en especial Christine, introducción para Xtina As I Knew Her; familiares, como la de sus visitas a la abarrotada playa de NY con sus hijos, Fire Island... También nos contó que estaban preparando otro álbum del que nos dejó escuchar dos o tres canciones como las llamadas Homechords o Last Night On Earth. Otras que no faltaron en el setlist fueron Lost o Stranded. Perfecta sorpresa final nos tenía preparada, Revolution Blues, un cover apabullante del clásico de Neil Young.

A pesar de apostar por unas estructuras más clásicas, Ranaldo demuestra que los años no pueden con el espíritu que le movía en Sonic Youth, lo hace mientras se lo monta con su guitarra (guitarras, perdon), juguetitos incluidos, su ristra de distorsiones, sus chorus, sus... Y no nos olvidemos de la certera batería de Shelley, que enreda en su set como quien toca la pandereta y sí, suena a Sonic Youth. Después de un show de aproximadamente hora y media, que ya sobrepasaba las doce de la noche, Ranaldo no tuvo problema en acercarse a vender él mismo el merchandise y charlar con el público, cual chaval que tira del DIY.

Entrevista: Toño Caneda (Festival do Norte)

Estamos acostumbrados a la marea festivalera que llega en estas fechas. No todos ellos estaban ahí hace unos años, el Festival do Norte sí. Atrás quedan doce ediciones del festival gallego que recogen carteles con lo mejor del panorama independiente de nuestro país y del extranjero. El Festival do Norte no tiene dimensiones excesivas, ni las busca. Con mimo y empeño sobreviven año a año para poder ofrecer grandes conciertos y apuestas emergentes a precios de risa. Toño Caneda, co-director del Festival do Norte nos cuenta sus impresiones a semanas de la edición del 2013 (17 y 18 de Mayo).

El Festival do Norte...
Empezó un poco de forma amateur: gente a la que nos gustaba la música, que haciamos conciertos y que animados por promotres que conocíamos nos lanzamos a hacer un festival en nuestro pueblo de origen... Y desde entonces, aquí estamos.

Vosotros sois de Vilagarcía pero, en el momento, ¿no resulta un poco descabellado hacer un festival en una ciudad que no sea Vigo, Santiago...?
Vilagarcía también tiene su atractivo: tiene playas, tiene montaña, está muy bien comunicada (a medio camino entre Vigo-Santiago-A Coruña), no le falta transporte... en realidad lo vimos como un punto estratégico para venir desde cualquier punto de Galicia.

Además de los carteles variados que ofreceis, ¿de qué se beneficia un festival como el vuestro para que tenga una continuidad? ¿Creeis que Galicia está o estaba necesitada de musica en directo?
Ahora hay un montón de festivales. Cuando nosotros empezamos en Galicia apenas había festivales. En su momento el festival fue una manera de traer grupos a Galicia que ya iban a otros festivales. En las primeras ediciones tuvimos a grupos grandes como Fangoria o Los Planetas. También, por supuesto, a bandas que entonces eran más pequeñas pero que ahora están más consolidadas como pueden ser Vetusta Morla, Lori Meyers o Love of Lesbian, siempre mantenemos la filosofía de apoyar a bandas que empiezan, que el festival les sirva como plataforma.

Como bien dices, es una realidad que cada vez hay más festivales y, en los últimos años, habeis tenido que competir más o menos en fechas con uno en concreto...
Me imagino que te refieres al SOS, supongo... (ríe)

Justo, ¿os veis afectados? ¿Habeis intentado colaborar, por ejemplo, a nivel de contratación internacional?
Colaborar no, cada uno tiene su línea. Este año además ellos van a primeros de mayo y nosotros el tercer fin de semana del mes. Pero algo sí que se nota, claro... es la misma tortilla pero para más tenedores. Es complicado, aparecen cada vez más festivales en España... pero desaparecer, no desaparece ninguno. Hay una gran demanda por parte del público, pero lo que sí que creo es que la oferta supera a la demanda.

De todos modos, vosotros teneis un público fiel, que os apoya todos los años, sobre todo el público cercano a Vilagarcía.
De Vilagarcía no es precisamente gran parte de nuestro público, igual un 10%, el restante es de fuera. Pero sí que es cierto que hemos consolidado a un público, eso sí, estamos concienciados del momento que estamos viviendo, de que los grupos giran más y es más fácil verlos en salas, por eso apostamos por una entrada blanda, para que (aunque vayan un sólo día), por muy poco dinero vean a 10 bandas. (Este año el abono de dos días cuesta 30€ y la entrada de día 20€).


Especialmente los últimos años habeis dejado a vuestro público en tensión con las dudas de si el festival se celebraría, si tendría los apoyos para continuar ¿cuales han sido los mayores problemas que os han planteado?
El mayor problema es (como imagino que será en otros festivales) las colaboraciones institucionales. El año pasado sufrimos un recorte bestial y este año también ha sido tremendo. ¿Qué ha pasado? Pues hemos llegado a un entendimiento para encajarlo dentro de la programación de Santa Rita (fiestas locales): se reduce una orquesta y nos aportan ese dinero para el festival, si no es que es inviable, entre la entrada barata, la subida del IVA (gasto que asumimos)...
Otro gran problema ha sido el haber sacado las entradas hace 20 días: nos hubiese encantado lanzar el cartel mucho antes, había bandas negociadas que han estado en "stand-by" y han hecho el esfuerzo de esperar. Ha llegado un momento que hemos dicho "o se hace, o se hace en otro sitio" y así hemos conseguido canalizar es apoyo.

Hablando con otros promotores sobre su situación, me he encontrado como trabajaban sobre una financiación privada casi al 100% (sponsors, entrada...). Viendo los problemas que trae el apoyo institucional ¿os planteais este modelo? ¿Lo veis viable en vuestro contexto?
No, es imposible. En nuestro caso significaría endurecer el precio de las entradas a unos 60€ más o menos. Nosotros queremos que cualquier chaval tenga la oportunidad de acceder a un festival. Ahora hay demanda de turismo cultural: la gente se va unos días de camping, consumen en la ciudad... A la cultura se le recorta, no se le apoya, se le ve como un mero entretenimiento... La industria cultural debería ser vista como una industria más, es decir, no somos sólo un par de artistas, hay una serie de empresas que trabajan detrás del festival, desde el que diseña el cartel, pasando por el que alquila las carpas, equipos de sonido, imprenta, hoteles... Las instituciones tienen que preguntarse ¿gasto o inversión? Yo, lo veo como una inversión: los hoteles se llenan, los supermercados venden más... Todo esto se revierte en el pueblo. La gente paga unos impuestos, si la institución no hace nada para reinvertirlos y que regrese de manera efectiva al pueblo, ¿de que sirve todo esto? Además, el festival lo hacemos en Mayo para descentralizar los ingresos del verano, es un mes muerto comparado con el verano y el turismo de playa que trae.

Después de doce ediciones me imagino que tendrás un momento que te dejase buen recuerdo, una banda favorita...
Tengo muchas bandas favoritas. Es que es difícil porque por el festival han pasado muchas bandas, desde !!!, Fanfarlo, Nada Surf, Broken Social Scene, Sons & Daughters, Placebo, The Divine Comedy, Radio 4, Echo & The Bunnymen. Todas han tenido su cosa. También están las bandas nacionales, bandas que han empezado aquí como Triángulo de Amor Bizarro con su primera maqueta y me siento muy orgulloso de haber servido de plataforma para toda esta gente.
Hay ediciones como 2008 o 2011 cargadas de bandas internacionales y otras exclusivamente nacionales como la de 2012. ¿Convicciones o temas económicos?
Bueno, no hay mucho dinero pero siempre se llega a un entendimiento. Nosotros estamos muy centrados en apoyo a bandas nacionales y gallegas, siempre tienen que tener su hueco en el festival. El año pasado, como este año, se acercaron mucho las fechas del festival, no teníamos nada acordado y para este tipo de contrataciones hacen falta unos 15 o 20 días por lo menos. Fue imposible. Curados en salud del año pasado, este año apalabramos algunas bandas.

Sin embargo el año pasado tengo entendido que hubo una gran respuesta. ¿Os ha hecho reflexionar sobre el camino que debe llevar el festival?
El año pasado quedamos muy contentos, sí que hubo una gran respuesta del público ante un cartel de bandas de aquí. Claro que nos hace reflexionar, lo hemos pensado mucho: bandas internacionales que son portada de revista, llenan sala de 200 o 300 personas y sin embargo una sola banda tipo Lori Meyers te hacen sold-out. Ahí es donde nos preguntamos ¿pagamos un dinero por una banda internacional con menos respuesta o por una banda nacional? Deberíamos olvidarnos de prejuicios y apoyar más las bandas de aquí, sobre todo en el exterior, mucho más de lo que se hace, hay grupos consolidados nacionales que tienen mucho potencial. Nos obsesionamos con pagar una pasta por traer a ciertos grupos de fuera, sin embargo muchas bandas cuando se van fuera, van gratis o cobrando una miseria. Desde mi punto de vista no lo veo justo.

Recordando el diluvio que hubo con Triángulo de Amor Bizarro y Sons & Daughters en 2008 ¿cual es el momento más duro que has vivido con el Festival do Norte?
Ha habido momentos muy duros, piensas que te va a salir todo bien... Recuerdo el 2006, año con un cartel muy bueno, estaban Placebo, The Divine Comedy, Echo & The Bunnymen... se suponía que iría bien, pero fue una "palmada" en toda regla (ríe). Este tipo de cosas como te decía antes son las que te hacen reflexionar, pones tu patrimonio en juego. La gente cree que "montas un festival y te vas a forrar", no señor, desgraciadamente no es verdad.

De esta edición, ¿con qué banda te quedas?
Yo en general estoy contento con todo el cartel. Tenemos a bandas más alternativas tipo Guadalupe Plata, a otras con más tirón como pueden ser Dorian o La Habitación Roja, grupos veteranos como Aerolíneas Federales o Dover con su "Devil Came To Me". Hay gente que nos decía "uff Dover", ¿por qué no? Han vendido cientos de miles de copias en su momento y en un sello pequeño como era Subterfuge, yo les tengo un gran respeto. Puede que ahora no esté tan de acuerdo con lo que hacen, pero Jaime Urrutia y Gabinete Caligari han sacado trabajos enormes y desgraciadamente algunos que son una pifia, no por ello les voy a quitar el mérito de haber escrito grandes canciones. Dover ha significado mucho para el rock en nuestro país, ha marcado un antes y un después para la música independiente de nuestro país.

Ya has comentado que os gusta funcionar como una plataforma para bandas noveles y en el cartel de este año vemos a grupos como Mvnich ¿cómo fichais a estas bandas más pequeñas?
Bueno, yo soy un gran lector (ríe) y me gusta mucho tirar de blogs y webs especializadas. En internet encuentras muchísimo y también buenas críticas, ya no hace falta ni salir a la calle o las salas. Mvnich es un gran grupo, podrían tener una gran trayectoría fuera de nuestro país. Me recuerdan a bandas como Echo & The Bunnymen, The National, Editors aunque creo que están creando su propia trayectoria, algo muy importante.

Festival do Norte 2013 - Vilagarcía de Arousa (Pontevedra) - 17 y 18 de Mayo:
TOY - THE PRIMITIVES - AEROLÍNEAS FEDERALES - DORIAN - DOVER
WE ARE STANDARD - TRIÁNGULO DE AMOR BIZARRO - DELORENTOS
XOEL LÓPEZ - LA HABITACIÓN ROJA-  SR. CHINARRO - MVNICH
TÓRTEL - JANE JOYD - NOVEDADES CARMINHA - GUADALUPE PLATA
DELAFÉ Y LAS FLORES AZULES - ESTEREOTYPO - AURORA
PEDRITO DIABLO Y LOS CADÁVERAS - DJ AMABLE & GATO
MIQUI PUIG DJ - FABER (ESTUDIO 3) - NANO VINILO DJ

Radio - Capítulo 20 - El último, con Daft Punk

Después de unos 6 meses y la redonda cifra de 20 programas me veo en la obligación de poner punto y (esperemos) a parte a nuestra versión en las ondas. Este repaso semanal, me ponía a los mandos de la nave de Radio Utopía, asociación-radio comunitaria con mucho potencial y los que en Noviembre me recibieron con los brazos abiertos. Mil gracias, os la recomiendo fervientemente.

Para acabar tiramos de agenda, hacemos repaso de fechas como las de Free Fall Band o Lee Ranaldo, hablamos del Día de Minimúsica y por supuesto del Record Store Day aka. El Día de las Tiendas de Discos. Comentamos las actualizaciones en el cartel del Sónar Barcelona y escuchamos las novedades que nos traen Basement Jaxx, Major Lazer, Iron & Wine y por supuesto, el temazo del mes: Get Lucky de Daft Punk.

Gracias por escuchar, espero que sigais buceando por el blog y las redes sociales, claro.



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